5 najbizarnejších animovaných filmov všetkých čias

Animácie sú súčasťou predstavivosti ľudí už roky a hoci sú väčšinou považované za veľmi detské, v pravých rukách majú moc utvárať rušivé, teroristické, psychedelické a bizarné svety. Viac ako to, prostredníctvom nejakého čmárania a farby, vrhnú sa do hlbokých častí vedomia, aby kopali do šialenstva, ktoré tam ľudia udržiavajú.

V obrovskom svete animovaných filmových produkcií existuje niekoľko titulov, ktoré to všetko zahŕňajú: striedanie, mimozemská realita, duchovia, šialenstvo ... Takže ich pozorne sledujte! Tu je 5 najbizarnejších čias všetkých čias:

1 - Žltá ponorka (1968)

Prvý film na našom zozname je inscenáciou režiséra Georga Dunninga, ktorý vychádza z rovnomenného albumu Beatles. Podľa príbehu filmu „Nič nie je skutočné“ sa jeho dej odohráva v známom príbehu Atlantídy: hlboké more, hudobná krajina, sny a šťastie, s hrdinským dotykom skupiny cez dobrodružstvá. aby tam zostal život.

Známe zameranie na moc a slobodu mysle pretrváva spolu s vnútorne prezentovanou kritikou náboženstva, „silami zla“ premietnutými do systému, strachom z „špicatých prstov“, ktoré rozdrví každého, kto nedodržiava pravidlá (aké pravidlá?), všetky s odkazmi na niektoré populárne skladby Beatles.

2 - Chronopolis (1982)

Piotr Kamler, ktorý je považovaný za jedinečný vďaka svojej širokej škále animačných metód, prekvapí nelineárnou symbolikou, ktorá zasahuje vedecké fikcie opísané iba vo veľmi špecifických knihách o predmete.

Všetko sa deje v jeho vlastnom svete, ktorý je zmiešaný s inými pseudosvetami, ktoré nie sú nevyhnutne identifikovateľné strašidelným zápletkou, čo často naznačuje, čím by Chronopolis bol: zvedavé a éterické mesto stratené v priestore (pseudosvetov), ​​ktorého obyvatelia majú ako jediná práca výstavba "času".

Máme teda ideálne prostredie na vytváranie neobvyklých (a dokonca aj kreatívnych) situácií, v ktorých rôzne druhy hádaniek obklopujú ich životy. Nemožno tu uplatniť žiadnu logiku a poradie faktorov v skutočnosti mení konečný výsledok.

3 - Belladonna of Sadness (1973)

Prvé anime na zozname je tiež najviac sexualizované a neúspešné. Deje sa toho veľa. Po prvé, dielo sa inšpirovalo knihou „Satanizmus a čarodejníctvo“ z roku 1862 od francúzskeho spisovateľa Julesa Micheleta, ktorý ospravedlňuje strašidelný rozsah reflexie stredovekého útlaku, ktorý v tom čase postihla cirkev. Po druhé, niektoré statické pasáže sa podobajú expresionistickým kresbám vytvoreným guličkovým perom, rovnakým expresionizmom, ktorý odsudzuje zotročenie uložené ľudskej mysli a všetkému návykovému utrpeniu, ktoré z toho vyplýva.

Aby sme to však urobili viac lineárnymi a stručnými, začnime s dejom. Máme protagonistu, krásnu ženu menom Jeanne, ktorá mala jednoduchý a každodenný život. Bola vydatá za nášho deuteragonistu (jedného z nich), Jean, a keď sú pod tlakom, aby platili viac za to, aby zostali ženatí a šťastní, všetko sa stane: jednoducho nemôžu, je vyhľadávaná barónom, čoskoro démonom ( druhý deuteragonista) a nakoniec samotným čarodejníctvom. Zvyšok príbehu je takmer európskou triedou dejepisu, ale namiesto kriedy a tabúľ sa zobrazuje psychedelická predstava.

Sexualita verzus odpor. Dvojaký zápas medzi potešením a pokarhaním sa zameriava na ženskú postavu spoločnosti, ktorá je nielen náboženská a archaická, ale čelí aj bubonickému moru, pretože sa snaží „vytlačiť“ obraz dokonalého Boha do odcudzených hláv tých, ktorí prežívajú. Tento dialóg ide ďalej, prebieha v nej: „Kto ste? Ako ste sa sem dostali?“ Ako zmienka o pokuse o odpor, zatiaľ čo Jeanne pozná svoj osud spolu so zlom: „Vždy som bola s tebou.“

4 - Johnny Corncob (1973)

Ocenený maďarský režisér Marcell Jankovics má obdivuhodnú a jedinečnú kreativitu. Inscenácia „Johnny Corncob“ (pomenovaná po hrdinovi) pochádza zo spojenia medzi pôvodnou epickou básňou „János Vitéz“, ktorú napísal spolu s maďarským básnikom Sándorom Petofim a jeho neskoršou adaptáciou skladateľa Pongráca Kacsóha. Okrem toho je to prvý animovaný celovečerný film v maďarskej histórii.

Dej, väčšinu času zmiešaný s gutturálnymi zvukmi a zapletenými sekvenciami scén s autorovým charakteristickým psychedelickým divadelným ovzduším, rozpráva príbeh epickej cesty nášho hrdinu vo vyhľadávacom klišé jeho milovanej dámy, keď stojí pred tieňom smrti. vojny a zla.

Toto je dielo, ktoré odhaľuje skutočnú extravaganciu jeho tvorcu vzhľadom na kombináciu postáv, pôvodu a silného prepojenia s národnou kultúrou. Sám Jankovics sa premieta do pretrvávania veľmi potrebnej show, ako to urobil vo svojich neskorších filmoch, napríklad v poslednom bizarnom celovečernom filme Tragédia človeka z roku 2011, ktorého dokončenie trvalo 30 rokov.

5 - The Adventures of Mark Twain (1985)

Náš prvý a jediný stopový film z hliny pochádza aj z práce notoricky známeho spisovateľa, ako už názov napovedá. Mark Twain bol vždy podivný autor, ale bol tiež humorista. Čo teda môžete očakávať od takejto výroby? Napriek všetkým zvučným signálom generovaným na začiatku svojej koncepcie film neprilákal toľko publika, ako sa očakávalo po jeho vydaní.

Celá práca bola inšpirovaná silným spojením Twain s kométou Halley. Pokiaľ ide o dej, všetko to začína ako ďalšie obvyklé dobrodružstvo tohto druhu animácie, do ktorého sú zapojené tri jeho známe postavy: Tom Sawyer, Huck Finn a Becky Thatcher. Po nastúpení do vzducholode prežijú títo traja cestu v čase / priestore, vo fyzickom aj nefyzickom svete, v nadprirodzenom.

Okrem toho film obsahuje bizarné stvorenia, nevýznamnosť ľudstva, ktorého slabiny sú medzitým rozumne odhalené, vynaliezavosť mládeže, ktorá nemusí byť nevyhnutne vyjadrená vekom, ale ako pripravená je vaša myseľ a srdce proti najkrutejšie aspekty ľudského stavu.

* Autorom tohto textu je Diogo Souza.