1. Lex Luthor a ikonický plešatý

Ak poznáte Supermana iba z filmov, možno si pamätáte, že najväčší darebák Lex Luthor je plešatý. Pôvodne sa však zaoberal červenou hrivou, ktorá bola kvôli komiksu sublimovaná z komiksu. V prvých rokoch postavy sa Leo Nowak ujal úlohy premeniť ju na denný komiks pre noviny, čo zvýšilo tlak na jeho výkon.

Nowak neúmyselne skončil v zámene Lex Luthor s jedným z jeho plešatých stúpencov a nechal ho vyzerať takto, až kým sa DC Comics nedohodla, že je pre danú postavu lepšia, a vytvára tak sprisahanie pre stratu vlasov.

Pôvodný Lex Luther (vľavo) sa mýlil so stúpencom (vpravo), ale zmena vzhľadu darebáka skončila príjemne.

2. Dragon Ball Z a taktika šetrenia pracovných miest

„Dragon Ball Z“ popularizoval anime na Západe a má dôležitú vlastnosť svojich postáv: keď prevzmú svojich superveľmoci, divákom sa ľahšie identifikuje fyzická zmena. S tým, Super Saiyans predpokladajú zlaté vlasy.

Toto je odraz komiksu, ktorý si osvojil taktiku, aby šetril čas. Pretože postavy majú skvelé vlasy, ich zafarbenie v mange bolo príliš únavné aj pre spolupracovníkov Akiry Toriyama, tvorcu ságy. Takže pri transformáciách mali Saiyajins biele vlasy - čo ušetrilo veľa času na dokončenie mangy.

Bledý vzhľad anime (vľavo) bol odrazom mangovej pracovnej ekonomiky (vpravo)

3. Creeper a náhodný vznik darebáka

Každý fanúšik „Minecraftu“ už musel fúknuť vlasy, keď sa objaví lezenie a ničí všetko, čo pre hodiny postavil! Výskyt veľkého darebáka hry bol však úplne náhodný: jeho tvorca Marcus Persson pracoval na projekte sám, keď zavádzal kód na vytvorenie prasiatka, a výsledkom bolo bizarné stvorenie v tvare penisu.

Napriek tomu sa Persson rozhodol, že by bolo zaujímavé dať postavu nejakým spôsobom do svojej hry a skončil ju vrstvou zelenej farby a nahnevaného úsmevu, ktorý desí fanúšikovia len preto, aby sa objavili. Týmto sa pomstia svojmu „stvoriteľovi“ tým, že vyhodia do vzduchu všetko, čo nájdu dopredu.

Tvorca „Minecraft“ modeloval malé prasa a nakoniec Creepera nechtiac vytvoril.

4. Jogín a stroj na kreslenie

S popularizáciou televízie v 50-tych rokoch bolo potrebné vytvárať atrakcie na pobavenie detí. Návrhy, najmä od spoločnosti Disney, boli zložité a ich dokončenie trvalo dlho. Hľadali sa rôzne spôsoby, ako zjednodušiť túto prácu - a vtedy prišli do hry William Hanna a Joseph Barbera.

V roku 1957 vyvinuli techniku ​​animácie pomocou vrstiev, tj opakovali to, čo nie je potrebné prekresľovať, a menili základy, aby vytvorili ilúziu pohybu. Statické pozadie bolo prvým veľkým príchodom, kým neuvideli, že zjednodušujúce postavy ich ľahšie animujú. Preto je napríklad Zé Hive celý medveď hnedý, má iba kravatu a klobúk - manipulácia s niečím jednoduchším.

Menej detailov uľahčuje rýchlu tvorbu viacerých epizód

5. Silver Surfer a Flying Board

Silver Surfer sa chvíľu objavil vo vesmíre Fantastic Four, ale priniesol so sebou nový nástroj, ktorý spôsobil počiatočnú nepríjemnosť: lietajúcu dosku. To by bolo príliš „bizarné“ dokonca aj pre fikciu, pretože doska nemala ani trysky ani trysky.

Jeho tvorca Jack Kirby však odôvodnil tvrdením, že postava potrebuje nejaký ďalší prvok a že už bol „unavený“ z kreslenia vesmírnych lodí. Strieborný surfer tak dostal dosku - čo tiež pomohlo odborníkom pracovať, pretože je jednoduchšie kresliť.

Silver Surfer dostal dosku, pretože návrhár bol unavený z výroby vesmírnych lodí

* Zverejnené 6. 4. 2016